Museo Memorial Playa Girón

Rubén Aguilar Valenzuela

Gironcito, Cuba

Historia

El museo se construye a finales de 1959, en 1976 se amplía y reinaugura, con carácter de Museo Municipal. Se levanta como un memorial, para recordar la gesta heroica que rechaza el intento de invasión a Cuba, para derrocar a la naciente Revolución en acciones que tuvieron lugar entre 17 al 19 de abril de 1961.

La Comisión Nacional de Monumentos, declaró al Museo de Playa Girón como Monumento Nacional, en razón de los extraordinarios valores históricos que guarda este memorial.

Edificio

El museo está enclavado en el perímetro turístico Playa Girón, aledaño al poblado de Gironcito, que pertenece al municipio de Ciénaga de Zapata, provincia de Matanzas. El edificio original se construye a finales de 1959, y en 1976 y 1979 se amplía. Es una construcción sencilla de una planta, al frente una explanada.

Exposición

Se exhiben objetos que dan testimonio de los hechos ocurridos en Playa Girón, del 17 al 19 de abril de 1961, cuando cubanos en el exilio, con el apoyo de Estados Unidos, desembarcan en esta zona en busca de establecer una cabeza de playa, para ser reconocidos como un nuevo gobierno.

En las dos salas que tiene el museo se exponen uniformes, armas, tanques, camiones, y objetos personales de quienes perdieron la vida en ese hecho histórico. Hay un memorial con las fotografías de los caídos.

Documental del ICAIC, Muerte al invasor

Parte de la visita al museo es ver el documental Muerte al invasor de 1961. Lo dirige Tomás Gutiérrez Alea y Santiago Álvarez. El guion es de los dos. La fotografía de Julio Simoneau, Pablo Martínez y Mario Ferrer. El sonido de Alejandro Caparróy. La edición de Santiago Álvarez y Tomás Gutiérrez Alea. El ICAIC es el productor.

Comentario

En museo – memorial da cuenta de la gesta heroica de quienes entre el 17 y 19 de abril enfrentaron la invasión de Cuba de 1 500 exilados cubanos con apoyo de Estados Unidos. Se hace hincapié en el papel que jugó el comandante Fidel Castro, quien conduce la resistencia.

La museografía es buena y el material que se exhibe ofrece información, para entender lo que sucedió y cuál fue la estrategia para derrotar el intento de tomar una cabeza de playa, para desde ahí buscar el reconocimiento de Estados Unidos. El memorial, con las fotos de los caídos y objetos personales de algunos de ellos es muy sencillo y digno.

Twitter: @RubenAguilar

Ambientalistas asesinados

Rubén Aguilar Valenzuela
Al día de hoy, México es el país del mundo con más sacerdotes y periodistas asesinados y uno de los que tiene el mayor número de líderes sociales asesinados.

Los ambientalistas asesinados en 2022 fueron 24, de acuerdo al Centro Mexicano de Derecho Ambiental (Cemda), y en el primer semestre de 2023 son ya 13.

Para tener una idea más clara de lo que ocurre con estos activistas sociales decir que en 2017 fueron asesinados 29; en 2028, 21; en 2019, 15; en 2020, 18 y en 2021, 25.

Si en el segundo semestre del año se mantiene el mismo número de ambientalistas asesinados, 2023 terminará con 26, dos más que 2022.

El número de las agresiones, de diverso tipo, contra los ambientalistas se ha disparado en lo que va del actual gobierno.

En 2019, fueron 39; en 2020, 65; en 2021, 106, prácticamente se duplicó, y en 2022, 197. Se espera que al cierre de 2023, el número de las agresiones sea todavía mayor que el año anterior.

El mayor número de las agresiones y asesinatos ocurren en las zonas rurales y en particular en comunidades indígenas, pero no solo se restringen a esos espacios.

Con los años se han incrementado de manera considerable las agresiones y asesinatos relacionados con conflictos que tienen que ver con el control y manejo del agua.

Al tiempo que persisten los problemas conectados con la minería, la conservación del bosque y la defensa de la tierra.

El Cemda plantea, como algo nuevo, la creciente intervención del crimen organizado en el control y manejo del agua en algunas regiones del país.

Lo que se agrava por la escasa o débil presencia del Estado en alunas regiones del país.

Y subraya la necesidad de que el Estado refuerce los mecanismos de protección de las y los defensores del medio ambiente.

Desde el arribo el actual gobierno, de manera particular el presidente López Obrador, ha criticado e incluso criminalizado a las organizaciones de la sociedad civil, muchas de ellas defensoras del medio ambiente.

En el horizonte de 2023 y 2024 no hay nada que indique que se habrán de reducir el número de las agresiones y asesinatos de los ambientalistas en el país.

Habrá que esperar al gobierno que asuma el mando en octubre de 2024, para escuchar su propuesta de protección, de un lado, y de reducción de las agresiones y crímenes contra los ambientalistas, del otro.

La percepción de inseguridad

Rubén Aguilar Valenzuela
En los últimos cuatro meses crece la percepción de inseguridad en 42 de las 72 ciudades consideradas en la Encuesta Nacional de Seguridad Pública Urbana (ENSU), que elabora el INEGI.

A nivel nacional, el 62.3% de los adultos considera que es inseguro vivir en su ciudad y solo el 37.7% que es seguro.

De las 12 ciudades con la mayor percepción de inseguridad las dos primeras están en el estado de Zacatecas que son Fresnillo con 92.6% y Zacatecas, la capital, con 91.7%.

Le siguen Ciudad Obregón, Sonora, con 90.3% y luego Ecatepec, Estado de México, con 86.6%; Irapuato, Guanajuato, con 87.6% y Naucalpan, Estado de México, con 87.2%.

Vienen después Toluca, Estado de México, con 85.1%; Uruapan, Michoacán, con 84.8%; Reynosa, Tamaulipas, con 84.4%; Cancún, Quintana Roo, con 83.3%; Chilpancingo, Guerrero con 81.7% y Colima, Colima, con 80.2%.

De marzo a junio, la ciudad donde más ha crecido la percepción de inseguridad es en Nuevo Laredo, Tamaulipas, al pasar del 54.8% al 73.4%, que son 18.6 puntos más.

Los lugares o espacios que, a nivel nacional, la ciudadanía percibe como los más inseguros son: cajeros automáticos con 73.0% y transporte público con 65.5%.

Le siguen los bancos con 57.3%; las calles con 54.4%; las carreteras con 51.6%; los mercados con 46.0%; los parques con 44.6% y los automóviles con 32.3%.

La percepción de los niveles de inseguridad está relacionada de manera directa con los indicadores de violencia que existen en el país.

De manera particular el número de homicidios, que es el más alto en la historia moderna de México, de acuerdo, entre otras fuentes, al Observatorio Nacional Ciudadano (ONC).

Esta organización sostiene que con el actual gobierno han aumentado todos los delitos y este incremento se debe, entre otras cosas, a la deficiente estrategia de seguridad.

A lo que se añade la falta de capacidad de reacción del gobierno, a un Estado inoperante y al recorte del presupuesto destinado a seguridad en estados y municipios.

No hay ningún dato que indique en los próximos meses la percepción de inseguridad vaya a bajar y si más bien elementos que apuntan a que se mantiene o aumenta.

Exposición "Spectrum" de Melania Díaz Casas

Museo del Barro
Metepec, Estado de México

Exposición

Son cuadros de mediano y pequeño formato en un estilo que la artista llama "dialectos universales de la abstracción". El tema de todos ellos tiene que ver con el universo y las galaxias. Dice que se propone intentar "pintar estos misterios" y hacerlo desde la conciencia de asumirse como "pequeña e insignificante", ante tales dimensiones.

La artista

Melaina Concepción Díaz Casas, nació en Durango, Durango. Su primer maestro de pintura fue Guillermo Bravo Morán. Estudió en el Instituto Cabañas de Guadalajara, Jalisco. Ahí se graduó como escultora. A lo largo de los años ha tomado cursos con maestros como Luis Eduardo González, Pablo Rulfo, Chong Neto, Agustín Alfaro Orozco y Luciano Spanó.

Ha practicado la docencia artística con niños en México y Panamá, donde vivió cinco años. Ha tenido más de 40 exposiciones colectivas en México y una docena de exposiciones individuales en México y Panamá.

Comentario

No conocía a esta artista y su trabajo. La exposición fue una oportunidad, para ponerme en contacto con su obra, que se desarrolla en una de las corrientes de la abstracción, que la artista llama "dialectos universales de la abstracción". El tema el espacio insondable del universo y el misterio que encierra.

Teatro Tomás Terry (Cienfuegos, Cuba)

Rubén Aguilar Valenzuela

Historia

El teatro inicia su construcción en 1887 y se inaugura en 1890. Es uno de los ocho grandes teatros de la Cuba colonial junto con: Marina, Santiago (1823); Tacón, La Habana (1838); Milanés, Pinar del Río (1839); Brunet, Trinidad (1840); Principal, Camagüey (1850); Sauto, Matanzas (1863) y La Caridad, Santa Clara (1885).

Toma su nombre en honor de Tomás Terry y Adán (1808-1886), un hombre rico que tenía esclavos y era considerado como el gran zar del azúcar y el empresario más rico de Cuba. Había emigrado de Caracas, Venezuela. En 1863 ofreció 60 000 pesos al gobernador de ellos 50 000 para construir el teatro y 10 000 una escuela para niños pobres. El proyecto no se realiza.

En 1886, después del fallecimiento de Terry y Adán, arribaron a Cienfuegos, procedentes de París, última morada del magnate, sus hijos Francisco y José Emilio para distribuir entre los herederos la fortuna paterna y cumplir con el deseo de su padre: dotar a Cienfuegos, su segunda patria, de un teatro de lujo.

Decididos a cumplir la pretensión paterna, separan 115 000 pesos oro de la herencia para erigir el teatro, la mitad donada por Teresa Dorticós Gómez de Leys, viuda de Terry; y la otra parte por el resto de la familia. En diciembre de 1887 se coloca la primera piedra, se termina en 1889, pero es hasta febrero de 1890 que se inaugura. Esto para permitir la llegada, desde París de los hijos de Terry. El evento estuvo a cargo de artistas cubanos.

El teatro fue restaurado en 1965, declarado Monumento Nacional en 1978 y en 1984 tiene un importante proceso de restauración. En 2008, gana el Premio Nacional de Conservación, por los trabajos que se realizaron.

Por sus escenarios han desfilado artistas nacionales e internacionales como Sarah Bernhardt, Enrico Caruso, Ana Pávlova, Jorge Negrete, Alicia Alonso, Antonio Gades, Ernesto Lecuona, Rosita Fornés, Silvio Rodríguez, Luisa Martínez Casado, Arquímedes Pous y Juan Manuel Serrat, entre otros.

Edificio

El diseño del teatro salió a concurso y el jurado, que estaba en París, Francia, adjudicó la obra al ingeniero militar santiaguero Lino Sánchez Mármol. El pórtico tiene cinco arcos de medio punto y en la parte superior cinco ventanas rectangulares. En el remate de la fachada tres mosaicos de la casa veneciana De Salviati, alegóricos a las musas de la tragedia, la comedia y la música. El estilo es neobizantino.

El edificio tiene dos niveles: En el primero está el pórtico, el vestíbulo y locales anexos a ambos lados (cafetería y oficina); en el segundo, con acceso independiente por la calle San Luis, lo ocupa un salón rectangular y el teatro, que tiene planta tipo coliseo o a la italiana. Es una sala en forma de herradura. El público se sitúa en cuatro niveles viendo hacia el escenario.

La superficie dedicada a escena tiene 24 metros en la boca y 19 metros de profundidad y esta precedida por una embocadura trabajada al relieve, donde predomina el color dorado, con un expresivo mascarón que fue colocado en 1965 por el escultor Mateo Torriente, y representa el arpa como motivo relacionado con la música.

El escenario tiene cierta pendiente, lo cual propicia una mejor visibilidad. Se conserva todavía el sistema de tramoya y bambalinas empleado en su apertura, hace más de 130 años.

Las pinturas murales que adornan las paredes y techos se deben al artista filipino-madrileño Camilo Selaya Toro, quien radicaba en La Habana y fue también autor de la decoración del Teatro La Caridad de Santa Clara.

En el falso techo, al centro del teatro, el artista pintó 23 figuras alegóricas a la aurora, la risa, el llanto, los retratos de la poetisa Gertrudis Gómez de Avellaneda, el músico Gaspar de Villate y motivos florales.

En el vestíbulo hay una escultura en mármol blanco de carrara de Tomás Terry.

Museo

En los pasillos alrededor de la sala del teatro hay fotografías y reproducción de periódicos de algunos de los personajes que han actuado en este recinto. En la fotografía Alicia Alonso.

Comentario

El teatro tiene una historia peculiar. Es una donación privada de una familia cubana muy rica que vivía en París, Francia. Forma parte de un conjunto de teatros que se construyen en el siglo XIX todavía en la Cuba colonial. Se inaugura en 1890.

Es un edificio muy bello y señorial obra del ingeniero militar santiaguero Lino Sánchez Mármol. Es notable el mural en el plafón del techo del artista filipino-madrileño Camilo Selaya Toro, que también decoró el Teatro La Caridad de Santa Clara.

En 2008, los trabajos que se realizan en el edificio ganan el Premio Nacional de Conservación. El conjunto luce muy bien y el mantenimiento es muy bueno. Después de 133 años se conserva la construcción original. Desde 1978 es Monumento Nacional.

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