Museo Iglesias de Lalibela

Rubén Aguilar Valenzuela

El Museo Iglesias de Lalibela, en Lalibela, Etiopía, se aloja en una parte del edificio que ocupa la administración del conjunto de las Iglesias de Lalibela. De 1978 es la declaratoria de estas como Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco.

Exposición

La exhibición está en una sala de forma rectangular que en sus paredes tiene vitrinas donde se exhiben biblias, vestimentas litúrgicas, algunas pinturas y objetos utilizados en las ceremonias religiosas. Hay también vitrinas en el centro del espacio.

Comentario

El museo estaba cerrado y dijimos al guía, que nos acompañaba en la visita a las iglesias, que nos interesaba ver el museo, y entonces fue a buscar a la persona encargada y esta nos abrió. Es un museo pequeño y pobre en los objetos que se exhiben. Funciona más bien como una bodega para conservar lo que ahí se expone. La museografía es mala y también la iluminación. Solo algunos libros y pinturas tienen algún valor. El sitio merece un museo mejor.

Bolsonaro a la cárcel

Rubén Aguilar Valenzuela

El exmilitar Jair Bolsonaro (70), presidente de Brasil (2019-2023), intentó un golpe de Estado en 2022 al perder la elección presidencial, frente a Luis Ignacio Lula da Silva, que no pudo llevar a cabo porque el Ejército y la Fuerza Aérea le negaron su apoyo, que sí consiguió de la Marina.

Un tribunal de Brasil, por cuatro votos contra uno, el pasado 11 de septiembre, fecha del golpe en 1973, de los militares chilenos, condenaron a Bolsonaro a 27 años y tres meses de cárcel, por el intento del golpe, que incluía el asesinato del presidente triunfante.

Junto a Bolsonaro han sido condenados siete funcionarios que fueran ministros y militares implicados en el golpe de Estado, uno de los jueces al votar a favor de la condena, dijo que en ese tiempo "se formó una organización criminal armada integrada por los acusados, que deberán ser condenados por las circunstancias fácticas que considero probadas".

Una de las juezas sostuvo que hay pruebas sólidas de que Bolsonaro, como lo demuestra la Procuraduría General, fue el "instigador, el líder de una organización que orquestó todos los movimientos posibles para mantener o tomar el poder".

En la historia de América Latina, Asia y África los golpes de Estado han estado a cargo de militares de alto rango que cuentan con el apoyo del Ejército y la más de las veces se convierten en dictadores, que se sostienen por décadas en el poder, o pronto son derrocados por otros militares, a través de otro golpe.

Bolsonaro, se reunió en diversas ocasiones con las cabezas del Ejército, la Fuerza Aérea y la Marina, y les pidió que lo apoyaran en desconocer el resultado de las elecciones, pero en 2022 fueron los titulares del Ejército y la Fuerza Aérea los que salieron en defensa de las instituciones de la República y de la democracia brasileña.

El golpista puede apelar la resolución de los jueces una vez que la corte publique el fallo, pero se ve imposible que prospere su demanda, aunque se dice inocente de las acusaciones, ante el cúmulo de pruebas presentadas que dejan en claro cual era su intensión que fue frustrada, hay pruebas contundentes, por el Ejército y la Fuerza Aérea.

La sociedad brasileña está dividida, prácticamente por mitades, y unos están de acuerdo con la resolución de los jueces, que dicen es una clara defensa de la democracia, pero otros la rechazan y sostienen que se trata de un juicio político con motivaciones partidistas. En 2026 habrá elecciones por la presidencia y Lula ha dicho que volverá a presentarse.

En Brasil, los militares dieron golpe de Estado en 1964 y permanecieron en el poder hasta 1985, fueron 21 años de una terrible dictadura. Ante el intento golpista de Bolsonaro me hago la pregunta para el caso de México sobre cuál sería la postura del Ejército y la Marina si Morena pierde la elección a la presidencia en 2030, y los civiles piden a los militares que los apoyen en un golpe de Estado.

Pueblo en vilo, de Luis González

Rubén Aguilar Valenzuela

En 1968, el historiador Luis González y González (San José de Gracia, Michoacán, 11 de octubre de 1925 - San José de Gracia, 13 de diciembre de 2003) publicó por primera vez su obra Pueblo en vilo: Microhistoria de San José de Gracia (El Colegio de México, 1968), que se considera el texto fundador de la microhistoria en México.

Se cuenta la vida de San José de Gracia, Michoacán, en un recorrido que abarca ocho décadas, desde su fundación en la segunda mitad del siglo XIX, hasta 1967. La microhistoria o la historia matria, como decía el autor, se distingue de la historia patria, que trata sobre los héroes y los grandes acontecimientos, y esta otra se acerca a las vidas de las mujeres y los hombres comunes.

González y González, en esta obra, ya un clásico del campo de la historia, en su investigación, a partir de un pequeño pueblo, aborda la historia de la realidad de México. De ella el historiador Héctor Aguilar Camín ha dicho que sus "páginas dicen más del proceso histórico de la vida mexicana que mil obras dedicadas a hilar las calamidades palaciegas de las élites". Aquí reside el gran valor de este extraordinario trabajo.

El historiador nacido en San José de Gracia dice que la historia de esta población "vale como botón de muestra de lo que son y han sido muchas comunidades minúsculas, mestizas y huérfanas de las regiones montañosas del México central". Él supo descubrir "su originalidad, su individualidad, su misión y destino singulares" a través del tiempo, los diluvios, las sequías, los terremotos, los cometas, las auroras, las epidemias y las endemias.

En el texto se expone, a través de una clara distinción temporal, los cambios que ha sufrido San José de Gracia a lo largo de su existencia, y hace una división en tres etapas y en cada una expone, a través de relaciones entre habitantes y ejemplos específicos, las transformaciones que se han llevado a cabo con el pasar de los años.

---------

El libro se organiza en un Prólogo y tres partes:

- Prólogo

Deslinde y justificación del tema elegido; Algunos puntos sobre método; Autodefensa, autocrítica y destino; Tres entradas; Paisaje de montaña; Prehistoria de edificaciones y destrucciones; Sociedad de vaqueros.

- Primera parte

Medio siglo en busca de Comunión; I. Los ranchos (1861-1882); Cojumatlán en venta; La economía ranchera; La sociedad ranchera; Religión, juego e inseguridad; II. El pueblo (1883-1900); La generación de la nevada; La fundación de San José de Gracia; El gran miedo del año 1900; III. Los ranchos y el pueblo (1901-1910); El mundo de los negocios y de la vida social; Solaces y quehaceres religiosos; Los aires de afuera; Medio siglo de progreso pacífico y ordenado.

- Segunda parte

Treinta años de penitencia; IV. La revolución mexicana (1910-1924); La revolución de Madero; Los agentes de la revolución en San José; La Puntada, Inés Chávez García y la gripe española; Tras tanto andar muriendo; V. La revolución cristera (1925-1932); Unos meses antes; El levantamiento; De Tizapán en adelante; San José de Gracia vuelve a levantar; VI. La revolución agraria (1933-1943); Solicitantes, solicitados y repartidores de tierra; El origen de nueve ejidos; La vuelta del padre Federico; Incipit vita nova; Treinta años de turbulencia.

- Tercera parte

Veinticinco años de mudanzas; VII. Retiro y expansión (1943-1956); A merced del exterior; Los síntomas de la transfiguración; La bracereada; Emigración definitiva a México; VIII. De ayer a hoy (1957-1967); Prioridad de lo económico; Salud, agua, electricidad, letras, teléfono y televisión; Otras doscientas palabras indicadoras de cambio; La nueva decoración del paisaje del pueblo; IX. Los de arriba; Gente rica y de medianos recursos; Política de arriba-abajo y viceversa; Religión y algunos de sus alrededores; Ocasiones de contento y digresión sobre la felicidad; X. Los debajo; Minifundistas y hombres al servicio de otros hombres; La mujer confecciona niños, comida y arte; Ya muchos niños van a la escuela; Insectos humanos y otros motivos de molestia; Tres salidas; Lo de siempre; Dichos de ayer y de hoy; Epiloguillo y posdata. Mapas y gráficas. Siglas de los archivos públicos utilizados. Libros y periódicos citados.

---------

La primera vez que leí el texto fue en 1984, han pasado 41 años, y me sigue pareciendo un libro extraordinario, que disfruto. Es una manera de abordar la historia general del país, desde un rincón donde se puede ver todo con más claridad, a través de cómo los hombres y mujeres enfrentan la vida de todos los días, en la época y realidad que les tocó vivir, de la que también ellos son constructores.

Pueblo en vilo: Microhistoria de San José de Gracia

Luis González y González

El Colegio de México

México,1972

pp.326

La cueva de los sueños olvidados de Herzog

Rubén Aguilar Valenzuela

La cueva de los sueños olvidados (Alemania – Francia – Reino Unido – Canadá –Estados Unidos, 2010) es un documental dirigido, escrito y narrado por Werner Herzog (Alemania, 1942) sobre la Cueva de Chauvet-Pont-d`Arc, departamento de Ardèche, Francia, desde 2014 declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco. Está filmada en 3D y dura 90 minutos.

El público no tiene acceso a la cueva, Herzog y su equipo consiguieron un permiso especial para entrar a filmar las pinturas, que se muestran en el documental, junto con comentarios y entrevistas a investigadores de distintas disciplinas que trabajan en la cueva. Las escenas de las figuras en las paredes son impactantes, de una enorme belleza, son grandes obras de arte.

En 1994, la cueva de Chauvet se descubre de manera accidental. Aquí se conservan cientos de dibujos y pinturas que datan del 32 000 a.C. Un derrumbe de la entrada de la cueva permitió que estas grandes obras artísticas se conservaran inalteradas a lo largo de miles de años.

La cueva fue explorada por primera vez en 1994 por tres espeleólogos: Éliette Brunel-Deschamps, Christian Hillaire y Jean-Marie Chauvet, de quien tomó el nombre. Además de las pinturas y otras pruebas de actividad humana descubrieron restos fosilizados, huellas y marcas de una variedad de animales, algunos de los cuales se han extinguido. El estudio del arqueólogo francés Jean Clottes ha proporcionado mucha información sobre el sitio.

Chauvet, es inusualmente grande y la calidad, cantidad y estado de las obras de arte encontradas en sus paredes son extraordinarias y eso es lo que podremos ver a través del documental. Con base a la datación por radiocarbono, se puede establecer que la cueva fue ocupada por humanos en dos períodos distintos: el Auriñaciense y el Gravetiense.

La mayor parte de las obras de arte se remontan al período Auriñaciense (32 000 a 30 000 a.C.), y la ocupación Gravetiense (27 000 a 25 000 a.C.), dejó huellas de restos de hogares y las manchas de humo de las antorchas que iluminaban las cuevas. Se descubrieron indicios que sugieren que, después de la visita de un niño a la cueva, esta se tapó. Estas huellas humanas pueden ser las más antiguas fechadas con precisión.

Han sido catalogadas cientos de pinturas de animales que representan al menos trece especies diferentes, entre ellas algunas que rara vez, o nunca, se han encontrado en otras pinturas de la época glacial. En lugar de representar solo los animales relacionados con la caza, que predominan en el arte rupestre paleolítico, es decir, caballos, bisontes y renos, entre otros, en las paredes de la cueva de Chauvet hay depredadores: leones, panteras, osos, y hienas.

En esta cueva no hay representaciones de figuras humanas completas, y solo existe una posible figura parcial de "Venus", que puede representar las piernas y los genitales de una mujer. También se ve una figura que parece tener la parte inferior del cuerpo de una mujer con la parte superior del cuerpo de un bisonte.

Hay paneles de impresiones y plantillas de manos positivas en ocre rojo realizadas por impresión directa. Igualmente se encuentran por toda la cueva símbolos abstractos, líneas y puntos. Además hay dos imágenes no identificables que tienen una vaga forma de mariposa. Esta combinación de temas ha llevado a los expertos en arte y culturas prehistóricas a creer que pudieran ser pinturas de tipo ritual, chamánico o mágico.

La cueva de los sueños olvidados

Título original: Cave of Forgotten Dreams

Producción: Alemania – Francia – Reino Unido–Canadá – Estados Unidos, 2010

Dirección: Werner Herzog

Guion: Werner Herzog

Narración: Werner Herzog

Fotografía: Peter Zeitlinger

Música: Ernst Reijseger

Actuación: Investigadores que trabajan en la cueva

Fotografía del diseño italiano

Rubén Aguilar Valenzuela

En el Museo Nacional de Tanzania, Dar es-Salam, Tanzania, se exhibe la muestra "Fotografía para Carreras: Homenaje de la Fotografía Italiana a los Maestros del Compasso d'Oro", que es un reconocimiento a los fotógrafos galardonados con el Premio Compasso d'Oro a la Trayectoria, que consta de 151 imágenes en formato de póster, que son una muestra de la fotografía italiana contemporánea.

Exposición

El Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación Internacional del gobierno de Italia es quien promueve la exposición. El proyecto se basa en una investigación histórica realizada por los curadores Giovanni Chiaramonte y Michele Nastasi, que resalta la limitada visibilidad brindada a la fotografía en relación con el diseño desde la década de 1950 hasta la actualidad, a pesar de su importancia y omnipresencia en la configuración de la imaginería del diseño italiano.

La investigación guió a los comisarios, a la hora de elegir a fotógrafos contemporáneos, a considerar a seis grandes fotógrafos del pasado, cada uno de los cuales abordó el diseño desde perspectivas únicas, contribuyendo a definir su imagen y narrar su contexto. Cada protagonista invitado aborda este homenaje con total libertad de expresión, ofreciendo una instantánea de los protagonistas del diseño italiano y una visión general del estado del arte de la fotografía italiana.

Comentario

La exposición es un homenaje a los fotógrafos contemporáneos que han sido galardonados con los premios Compasso d'Oro, pero también una reflexión sobre la fotografía y un reconocimiento a la originalidad de la que, de manera particular, se ha desarrollado a lo largo del tiempo en el campo del diseño italiano.

La exposición muestra el vínculo que existe entre el diseño y la fotografía, un diálogo que va más allá del uso puramente instrumental de la imagen y que ha contribuido al éxito de los productos de diseño y a la difusión de una verdadera fotografía del diseño.

Luciano Galimberti, presidente de ADI (Asociación para el Diseño Industrial), afirma que el diálogo entre disciplinas "es una piedra angular de la metodología operativa del diseño italiano; con demasiada frecuencia, esta práctica se descuida en un proceso autorreferencial que corre el riesgo de distanciarnos de los valores que el mundo reconoce en el diseño italiano".

Más artículos...

Página 11 de 201