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Sociedad civil

Rubén Aguilar Valenzuela

El teórico marxista Antonio Gramsci (1891-1937) plantea que el Estado se compone de dos actores: el gobierno y la sociedad civil. El Estado, pues, no es sinónimo del gobierno.

A lo largo del siglo XX y lo que va del siglo XXI son muchos los pensadores, marxistas y no marxistas, que han trabajado en esta misma dirección.

Para Gramsci, uno de los fundadores del Partido Comunista Italiano (PCI) en 1921, el mercado, era parte de la sociedad civil.

Hoy día los organismos internacionales plantean que el Estado se integra con tres actores: el gobierno, el mercado y la sociedad civil.

Así, la gobernanza, la posibilidad de hacer un buen gobierno, se entiende como la acción concertada, en la construcción de la comunidad nacional, entre los actores que constituyen el Estado.

Quienes estudian a la sociedad civil asumen que ésta se compone de dos grandes bloques: las organizaciones sin fines de lucro que se reúnen, para defender sus propios intereses, como los sindicatos y las cámaras empresariales.

Y las organizaciones sin fines de lucro que se proponen ayudar o servir a los demás que son lo que se ha dado en llamar las Organizaciones no Gubernamentales (ONG) ahora Organizaciones de la Sociedad Civil (OSC).

La fortaleza del Estado solo es posible si los tres actores que lo integran están a su vez fortalecidos. Si uno de ellos es débil el Estado en su conjunto también.

Hoy el desarrollo de un país, es condición de posibilidad, pasa por el fortalecimiento de los tres actores que integran al Estado.

Las democracias más desarrolladas, que coinciden también con ser los países más desarrollados, entienden muy bien los planteamientos anteriores.

Los gobiernos de esos países, desde la función que les corresponde, en la lógica de la gobernanza, apoyan el desarrollo de los otros actores del Estado.

En el caso de México, por diversas razones, entre ellas que el PRI, que estuvo en la presidencia 80 años seguidos, vio a la sociedad civil como una amenaza y siempre la combatió.

A lo largo de ese tiempo, con algunas excepciones, a las OSC se les puso todo tipo de obstáculos, para impedir su desarrollo.

El presidente López Obrador, formado en el PRI, confunde el Estado con el gobierno, y ve en las OSC a grupos que no puede controlar y alinear, sin más, a su proyecto.

En su anacrónica visión estatista, donde gobierno y Estado son lo mismo, no entiende y tampoco reconoce el papel de los otros actores en la construcción del Estado.

Al inicio de su gobierno, de manera frontal, ha descalificado sistemática a las OSC y ha dejado de apoyar a proyectos conjuntos, muy exitosos, construidos entre gobierno y las OSC.

El presidente no va a cambiar su posición, su arraigado y trasnochado priismo, le impiden entender la nueva lógica en la construcción del Estado y el papel fundamental de las OSC.

Vienen años difíciles, para la sociedad civil en su conjunto y en particular para las OSC. Son tiempos que exigen inteligencia y creatividad, para primero resistir y luego avanzar.

Twitter: @RubenAguilar

Museo Egipcio. El Cairo, Egipto

Rubén Aguilar

Historia

En 1835 se crea el Servicio de Antigüedades de Egipto para proteger los tesoros y monumentos del país. Así, el gobierno egipcio empieza a crear la colección de arte del antiguo Egipcio. Al inicio se guardó en un pequeño edificio del parque Esbekiah y más tarde se traslada a la Ciudadela de Saladino. En 1855, el gobernador de Egipto, Abbas Pachá, regaló esta colección al emperador austríaco Maximiliano en visita al país.

En 1858 el francés Auguste Mariette-Bey (1821-1881), en ese entonces director del Servicio de Antigüedades, abre el nuevo museo en el barrio de Bulaq, a orillas del Nilo. En una gran inundación el edificio queda inservible. El gobierno decide construir un gran museo, y mientras la colección se guarda en el palacio de Ismail Pachá, en Guiza. En 1850, Mariette-Bey llega a Egipto como funcionario de El Louvre. En 1900 se inaugura el nuevo museo.

A partir de 1922 el museo experimentó un crecimiento espectacular cuando a sus fondos se incorporó el tesoro de la tumba de Tutankamón con más de tres mil quinientos objetos. Desde 1858 hasta 1952, la dirección del museo la ocupó un francés. Los egipcios se hacen cargo de la dirección a partir de ese año.

Edificio

Está en el centro de la ciudad, en la plaza Tahrir. Es un diseño del arquitecto francés Marcel Dourgnon en estilo neoclásico. Se construyó de 1900 a 1902. En este año se inaugura y abre al público.  

Colección

El museo tiene la mayor colección del mundo en objetos del Antiguo Egipto. Son más de 136,000. Se clasifican de acuerdo a las diferentes épocas de la historia egipcia: Imperio Antiguo, Imperio Medio, Imperio Nuevo, Tercer Período Intermedio, Tardío, Helenístico y Romano. Hay todavía muchas piezas sin clasificar.

Visita

(Notas de la vista) 

Primer piso

a) Salas del tesoro de la Tumba de Tutenkamon  

Algunos datos históricos

Akhenatón (Amenofis IV / 1363-1346 a.C.) es conocido como el “faraón hereje”. Una vez que sube al poder propone un nuevo culto: El del sol (Aton). Al parecer es una propuesta religiosa de carácter monoteísta. El faraón impone y exige el seguimiento del nuevo culto. Se cierran los templos dedicados a los otros dioses.

Él, que toma su nombre en honor de Aton, decide trasladar la capital a un sitio donde antes no existía nada. Funda, en el centro de Egipto, la ciudad de Tel-Al-Marna que será el asiento de su gobierno. Su mujer es la muy famosa y bella Nefertitis.

La imposición del nuevo culto provocan malestar entre el pueblo y también en los círculos gobernantes, de manera particular entre la jerarquía religiosa. Tebas, la capital anterior, sigue siendo un importante centro de poder. En ella viven los sacerdotes del culto a Amon (Figura humana con cabeza de león).

El faraón Akhenatón propuso también una nueva filosofía centrada en el amor. Es el primer faraón que en público expresa actitudes amorosas hacia su familia. Sostienen también que cada quien es libre de hacer lo que uno considere pertinente de acuerdo a sus propios valores. En la parte final de su gobierno, que fue de 18 años, el faraón trató de llegar a un acuerdo con los sacerdotes de Amon.  

Quien sucede a Akhenatón es Tutenkamon, faraón que no tiene ninguna importancia política. Se le nombra cuando solo tiene nueve años. Regresa la capital a Tebas y se dan los pasos necesarios, para restablecer las viejas costumbres y cultos. El proyecto renovador de Akhenatón desaparece.

A la muerte de Tutenkamon su mujer, Anjesenamon, su hermana,  pide al rey de los Hititas un hijo para casarse y poder así tener así un heredero. El rey acepta y lo envía, pero en el camino es asesinado. Ella también desaparece. Existen diversas interpretaciones sobre la muerte del joven faraón y de su esposa.

A Tutenkamon lo sucede Ay, abuelo materno de Anjesenamon. El nuevo faraón restablece de manera definitiva las anteriores tradiciones y cultos. Desaparece el culto a Amon y los nombres de Akhenatón y Tutenkamon desaparecen de la lista de los faraones.

Las salas de los tesoros

En 1917 se encuentran los primeros signos de la posible existencia de la tumba de Tutenkamon en el Valle de los Reyes. A partir de esa fecha el arqueólogo inglés Howard Carter, financiado por Lord  Carnarvon, trabaja en el sitio hasta su descubrimiento en 1922. Existe un decreto del gobierno que impide la salida de cualquiera de las piezas encontradas en esta tumba.

Los faraones al asumir su cargo iniciaban la construcción de su tumba. El gobierno de Tutenkamon no fue relevante. Inició a gobernar de muy pequeño y su gestión fue de pocos años. Siempre tuvo a un tutor. Esto solo para hacer anotar que si en esta tumba había tal cantidad y calidad de piezas hay que imaginar lo que había en las tumbas de los grandes faraones.

Una práctica sistemática en el Antiguo Egipto fue que, solo algunos años después del entierro, la tumba de los faraones eran violadas y saqueadas. La de Tutenkamon es la única que se ha encontrado sin antes haber sido violada. Con anterioridad sólo dos salas habían sido descubiertas y saqueadas.

 

      

Las salas de los tesoros ocupan prácticamente una ala del edificio. El conjunto se puede dividir en tres partes: a) cajas que cubren el sarcófago; b) el sarcófago y las joyas que cubren al faraón; c) todas las otras piezas.

  • Cajas que cubren el sarcófago

Son cuatro. Una cubre a la otra. Están adornadas con dibujos y escritura. Hay una caja con cuatro jarras de alabastro que contiene las vísceras. 

  • El sarcófago y las joyas que cubren al faraón

El sarcófago es de oro con incrustaciones de piedras preciosas. Dentro de él la momia cubierta de joyas. Aquí se puede ver la máscara de oro también con incrustaciones de piedras y otras muchas joyas (pulseras, brazaletes, collares, sandalias…)

 

 
  • Todas las otras piezas

Son muchas y muy diversas piezas. En las tumbas se colocaban todas las cosas que el faraón iba a necesitar en su otra vida. Hay, pues, una gran cantidad de objetos: muebles, cajas, jarras, juegos y armas. En pequeñas esculturas están también representadas todas las personas que el faraón necesitaba: ayudantes, sirvientes…

Estos objetos dan idea de la vida y la producción artística en época del faraón. Es notable el trono de oro cubierto de piedras, la cama de chapa de oro y algunos muebles. Se pueden decir muchas cosas del tesoro de la tumba de Tutenkamon, pero la sintetizo en una palabra; sobrecogedor. Lo que podemos ver es la expresión acabada de la cosmovisión de una cultura en torno a la vida, pero también a la muerte. Los expertos consideran que el arte de este período, que tienen expresiones formidables, era de menor calidad que al de otras épocas. ¿Cómo serían las otras tumbas? ¿De qué dimensión los tesoros?     

b) Salas del Imperio Antiguo 

Primeras salas

Se pueden ver altos y bajos relieves. La gran mayoría de una delicadeza y finura impresionante. Algunos tienen todavía el color intenso y vivo que se utilizaba para cubrir los relieves. La gran mayoría son expresiones de la IV y V dinastía (2630-2460 a.C.) Me llama la atención unos relieves en madera de la V dinastía.

Hay esculturas-retratos, también de la IV y V dinastía, que son muy impresionantes. Siguen los cánones del arte egipcio tanto en el tratamiento de la forma como en el uso del color. Me sorprende una máscara funeraria de la IV dinastía, más por el desarrollo de la técnica que por su valor plástico.   

Sala 32

Hay piezas extraordinarias. Anoto las siguientes:

  • Pepi I e hijo (su sucesor). VI dinastía. Es la figura conservada en cobre más antigua. Es impresionante.
  • Amanuense sentado con rollo de papiro entre las manos. V dinastía. Madera cubierta con pintura.
  • Familia del enano Seneb. V dinastía. Piedra calcaria pintada.

 

  • Rahotep y su mujer Nofret. V dinastía. Piedra calcaria pintada. La conservación es total: colores fuertes y firmes. Los rostros son retratos. Impresionante.
  • Patos pintados sobre yeso. IV dinastía. Dibujos de gran realismo.

Sala 42

Hay esculturas-retrato impresionantes, que emocionan. Obras de la IV a la VI dinastía que vienen sobre todo de Sakkara y Giza. Los materiales: Madrea, granito y diversas piedras. De ellas anoto las siguientes:

 

  • Faraón Kefrén. IV dinastía. Piedra (dionita). Es negra con vetas blancas y grises.
  • Ka-aper. V dinastía. Madera. Los ojos de cristal de roca y alabastro. Emocionante. 
  • Amanuense con rollo de papiro. V dinastía. Emocionante.

Sala 43

Dedicada al período arcaico de la I y II dinastía. Me impresionaron: 

 

  • Paleta del faraón Narmer. I dinastía (3000 a.C.)
  • Jarras de alabastro. II dinastía.
  • Jarra de piedra con agarraderas de oro. Estupenda.
  • Joyería original.  

Sala 46

De esta sala me impresionó:

  • Escultura del faraón Zosser. III dinastía (Sakkara)

Sala 47

De esa sala me impresionó:

  • Figuras de amanuenses. Estupendas.
  • Sarcófago de la IV dinastía.
  • Escultura del sacerdote Ka-Em-Qed. V dinastía. Estupenda.
  • Esculturas-retratos de la IV a la VI dinastía. Hermosas.
  • Cabeza de Userkaf. V dinastía.

 

  • Grupo del faraón Micerinos y su esposa Athor. IV dinastía. Piedra caliza. Impresionante.

 

  • Pepy I, dinastía VI. Primera escultura en metal que se conoce. 

 

  • Alcalde de pueblo, V dinastía

Sala 48

  • Se exponen esculturas de gran formato.

c) Salas del Imperio Medio y Nuevo 

Sala 3

Está dedicada al tiempo del gobierno Akhenatón.

  • Pinturas y azulejos muy buenos (Margaritas…)
  • Una impresionante escultura de Akhenatón muy realista en piedra pintada. Es de 30 centímetros. La corona es de un azul intenso. 
  • Esculturas de gran formato de Akhenatón. En torno a los dos metros. Algunas son sólo la cabeza y en otros se conserva la cabeza y el torso. La figura es realista, pero estilizadas con labios gruesos y cabezas alargadas características del período de Tel-Al-Marna.

 

 

 

  • Una estupenda cabeza de Nefertiti. La escultura es un trabajo de enorme belleza, delicadeza y al mismo tiempo fuerza. Se trata de un retrato en todo el sentido de la palabra.

 

  • Estupendas esculturas con las cabezas de los hijos de Akhenatón. (Compramos una réplica en bronce).

 

Sala 13

  • Piezas de gran formato muy golpeadas y fragmentadas.

Salas 18, 23,28,33 y 38

Son las salas centrales del gran hall del primer piso.

  • Grandes esculturas y sarcófagos de las dinastías XII a la XXII.
  • Particularmente interesante es un piso pintado con el tema de unos patos. El piso viene del palacio del faraón Akhenatón (1363-1346 a.C.) de la XVIII dinastía en Tel-Al-Marna.

 

 

  • Bella e impresionante escultura en gran formato del faraón Amenofis III y su esposa Tyi de la XVIII dinastía.

d) Salas del Imperio Nuevo

Dinastías XVIII a XX.

Salas 6,7,8,9 y 10.

  • Grandes esculturas, sarcófagos y fragmentos de paredes.

Sala 12

  • Una magnífica escultura de Tutmosis III, de la XVIII dinastía, en mármol blanco de unos 30 centímetros. Es de 1450 a.C.
  • Interesantes representaciones diversas de Tutmosis III.

 

 

 

 

Salas 14,15,20 y 25

  • Grandes esculturas.
  • Fragmentos de pared.
  • Sarcófagos.
  • Piezas pequeñas en piedras duras.

Salas 24 a 30

  • Piezas pequeñas de esculturas medianas en piedras duras.
  • Muchas figuras “en cuclillas” con los vestidos grabados con escritura.

e) Salas del Imperio Medio 

Sala 11 a 16  

  • Esculturas y esfinges con caras de faraones del Imperio Medio.

Salas 21 y 26

  • Grandes esculturas y estelas funerarias.

Sala 22

  • Ejemplares de esculturas en madera de las dinastías X a la XII.
  • Magnifica escultura en piedra del joven Mernerê, de la VI dinastía.
  • Estatua del faraón Senusret I de la XII dinastía. Su conservación es total.
  • Tumba de Har-Hotpe que está llena de dibujos geométricos y de escritura.
  • Estupendas escultura pequeñas en piedras duras: Granito, basalto, serpentina…

 

f) Salas del período Greco-romano (300 a.C. a 200 d.C.)

Salas 34

  • Se puede distinguir con mucha claridad las que reflejan la continuidad de la tradición faraónica, las que integran elementos de las dos culturas y las que son estrictamente greco-romanas.

Sala 40

  • Hay bronces del período. 

g) Salas de Nubia(Período Bizantino)

Salas 44 y 45

  • Tesoros de la tumba de Balana.

h) Salas del período ptoloméico

Salas 49 y 50

  • Grandes esculturas.
  • Sarcófagos.
  • Esculturas de clara influencia helénica.

Segundo piso

 

Sala 2

  • Sarcófagos y tesoros de la familia Tanis. Dinastía XX y XXI (1090-950 a.C)
  • Joyas y tapa de oro del sarcófago de Psusennes I de la XX dinastía.
  • Máscara de oro de Amenemope de la XXI dinastía.

 

  • Máscara de oro, vasos de oro y plata de Sheshonq de la XXII dinastía.
  • Muebles, silla gestatoria en madera y oro de Hetep-Heres, madre de Keops.

Sala 12

  • Elementos funerarios de tumbas reales.

Sala 13

  • Estupenda máscara de oro de la princesa Thuyu de la XVIII dinastía (1370 a.C.) Es la abuela de Akhenaton.
  • Impresionantes carrozas forradas con placa de oro, para ser tiradas por caballos.
  • Ricos sarcófagos.
  • Camas. 

Sala 14

  • Sarcófagos y esculturas de la época greco-romana.
  • Retratos pintados sobre madera y lámina para ponerlos sobre la cara de las momias en el período romano.

Sala 17

  • Sarcófagos de madera y algunos elementos del entierro de: Maherpra de la XVIII dinastía y de Sennutem de la XX dinastía.

Sala 19

  • Una gran cantidad de figuras pequeñas, las más en bronce, representando a los diversos dioses. Son de distintas dinastías.

Sala 22

  • Diversos elementos relacionados con los entierros. Período del Nuevo Imperio.

Salas 24-29

  • Papiros.

Sala 27

  • Maquetas con diversos procesos productivos.
  • Vasos cenobiales. (Imperio Medio)

Sala 32

  • Maquetas en madera con representación de la vida cotidiana. Son impresionantes por lo que revelan de la vida diaria. (Imperio Antiguo). 

Sala 34

  • Instrumentos de trabajo y armas de distintas épocas.

Salas 39-44

  • Piezas de la época romana: bronces, mosaicos, estupendos vidrios…

Sala 41,36, 37

  • Maquetas de la XII dinastía (Soldados sudaneses y egipcios)

Sala 42 (Período arcaico: Dinastías I y II)

  • Piezas de la vida cotidiana: platos, jarras, vasos, filtros de agua. Están fabricados en todo tipo de materiales: bronce, cobre, barro, alabastro, vidrio, marfil…

Salas 46 y 47

  • Sarcófagos de distintas dinastías.

Sala 48

  • Bronces.

Sala 49

  • Piezas de diversa índole y de períodos distintos

Sala 50

  • Muebles.

Salas 53 y 55

  • Cerámica y joyería (Período predinástico)

Sala 53 b

  • Animales momificados.

Sala 54

  • Vidrios de diversas épocas (De los tiempos de los faraones a Roma)
  • Herramientas (De los tiempos de los faraones a Roma)

Sala 56

  • Sarcófagos en madera de un entierro de sacerdotes en el Valle de los Reyes. Se encontraron 153 de ellas. Hay dobles y triples. (Una parte se expone aquí y la otra en diversos museos del mundo.)

Sala 57

  • Papiros

Comentario

 

Es impresionante. El impacto es enorme. La sensación que produce estar en presencia de cinco mil años de historia y de arte de una de las más grandes civilizaciones de la humanidad es única y muy poderosa. En mi libreta anotaba y anotaba. Todo me parecía valioso e interesante. Anotar lo que veía era mi manera de aprenderlo y hacerlo mío.

La museografía no es buena. Las piezas están colocadas una tras otra. A veces parece que se está en una bodega. En 1902 cuando se inauguró la colección era de 12,000 piezas y ahora de 130,000. La calidad de las piezas resuelve todo. Cada pieza me abría a nuevas inquietudes y preguntas. Antes de iniciar el viaje a Egipto estuve leyendo libros de historia del arte. Tenía idea de lo que iba a ver.

Cárcel para un periodista

Rubén Aguilar Valenzuela 
En 118 días (Estados Unidos, 2014) el director estadounidense Jon Stewart ofrece una historia inspirada en hechos reales a partir de un guión, de él mismo, que se basa en el libro Then They Came for Me: A Family's Story of Love, Captivity, and Survival escrito por Maziar Bahari y Aimee Molloy.

El periodista iraní Maziar Bahari (Gael García Bernal), que vive en Londres y es corresponsal de Newsweek, es apresado por las autoridades de Irán en 2009. Esto debido a un artículo sobre las elecciones, que molesta a las autoridades iraníes.

Lo acusan de ser espía y de trabajar para la CIA. Su madre vive en Teherán y años atrás su padre y su hermana fueron arrestados y murieron en la cárcel acusados de ser comunistas por los islamistas que se adueñan de la revolución.

En los 118 días que Bahari pasa en la cárcel dialoga con su padre y hermana que ya están muertos. Su esposa en Londres inicia una campaña internacional, para lograr que las autoridades iraníes liberen a su marido.

La secretaria de Estado, Hillary Clinton, manifiesta su preocupación sobre el juicio que se sigue al periodista. Finalmente, las autoridades lo dejan en libertad.

El periodista escribe su experiencia en la cárcel que es el libro que da pié al guión. El director se entrevistó con Bahari y decide llevar la historia al cine.

La película descansa sobre la actuación de Gael García Bernal. La película cumple, pero no va más allá. Le falta fuerza en todo (guión, actuación, dirección). La historia daba para más. Se filmó en Jordania.

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118 días
Título original: Rosewater
Producción: Estados Unidos, 2014

Dirección: Jon Stewart
Guión: Jon Stewart, en base al libro Then They Came for Me: A Family's Story of Love, Captivity, and Survival, de Maziar Bahari y Aimee Molloy.  
Fotografía: Bobby Bukowski
Música: Howard Shore
Con: Gael García Bernal (Maziar Bahari), Shohreh Aghdashloo (Moloojoon), Kim Bodnia (Rosewater), Jason Jones, Dimitri Leonidas (Davood), Haluk Bilginer, Claire Foy.

@RubenAguilar 

El producto y la marca AMLO

Rubén Aguilar Valenzuela

 
A lo largo de más de 20 años el ahora presidente de la República, Andrés Manuel López Obrador, construyó un producto y una marca que son él mismo.

Desde un inicio de esta tarea tuvo claro el producto y la marca que se proponía construir y que era la condición, para llegar a donde ahora están. Ese era el propósito.

La construcción la hizo contra viento y marea con una constancia y disciplina admirables. Nunca se desvió del camino. Se aferró en su objetivo.

En la tarea demostró una gran habilidad y destreza en el manejo de los elementos que le permitieron lograr el diseño del producto y la marca que ahora es.

Éstas no se hicieron, como en el caso de otros políticos, a partir de la acción. Su único cargo de elección fue la jefatura del gobierno de la Ciudad de México (2000-2006).

El producto y la marca se construyeron a partir de tres elementos: una forma de decir las cosas; una selección de los temas a desarrollar y una manera de actuar.

La forma de decir lo que piensa, la originalidad de su discurso, crearon un personaje único en el mercado electoral.

Los temas que eligió lo distinguieron de cualquier otro político y se centró en tres binomios: corrupción-honradez; más de lo mismo-cambio y mafia del poder-somos distintos.

Su acción siempre fue la de confrontarse con el poder incluso cuando él mismo lo ejerció. Para eso eligió siempre actos simbólicos que rompían con lo establecido.

La combinación de los tres elementos la hizo en la tensión entre estar fuera del sistema y ser parte de él. Nunca rompió con éste. Eso le hubiera sacado del juego electoral.

En la construcción del producto y la marca resultó fundamental la cobertura que tuvo de los medios. Sin ellos nunca lo hubiera logrado.

Desde un principio entendió bien que la manera de estar presente en ellos era a través de dar nota. Y se dedicó a eso. Siempre ha sido noticia.

El producto y la marca, que se fueron consolidando en el camino, se empezaron a dar a conocer y en ese proceso encontraron su nicho de mercado, que siempre fue creciendo.

En la sociedad mexicana ahora hay un amplio sector que compra el producto y la marca AMLO. El producto le satisface y se identifica con la marca. Se convierten en sus vendedores y publicistas.

Ahora López Obrador se enfrenta a un espacio distinto que es el de la acción de gobierno donde solo los discursos en sus diversas modalidades, especialidad del presidente, ya no bastan.

Está por verse si en las nuevas condiciones el producto y la marca AMLO se sostienen en el mercado. En los primeros meses de gobierno así ha sido y es posible que continúe, pero también que se reduzcan los compradores.

Twitter: @RubenAguilar

La ciencia, la tecnología y el nuevo gobierno

Rubén Aguilar Valenzuela

Las prioridades de un gobierno se reflejan en el lugar que ocupan en su plan de desarrollo y en el monto que se les asigna en el presupuesto. Lo demás son discursos más o menos bien intencionados.

El Plan Nacional de Desarrollo (PND) 2019-2024 del gobierno del presidente López Obrador no da ninguna importancia a la actividad científica, tecnológica y a la innovación. En eso, como en otras muchas cosas, es igual que los anteriores gobiernos e incluso peor.

La comunidad científica participó en muchos eventos de consulta donde se hicieron un gran número de propuestas al nuevo gobierno, en el que tenían muchas esperanzas de cambio, pero en el PND no se ve reflejado nada de esas iniciativas.

En el PND con relación a la ciencia y la tecnología solo viene un párrafo: "El gobierno federal promoverá la investigación científica y tecnológica. Apoyará a estudiantes y académicos con becas y otros estímulos en bien del conocimiento. El Conacyt coordinará el Plan Nacional para la Innovación en beneficio de la sociedad y del desarrollo nacional con la participación de las universidades, pueblos, científicos y empresas".

Los científicos y tecnólogos han reaccionado con sorpresa y enojo y han realizado algunas marchas de protesta contra el PND y el gobierno. Integrantes de la Academia Mexicana de Ciencia han dicho que el PND, en los hechos, deja fuera a la ciencia, la tecnología y la innovación que no merecieron más de seis reglones.

Y añaden que en el PND no hay nada que diga qué papel juega la ciencia en el desarrollo del país y cómo se le va a apoyar. Los científicos y tecnólogos no entienden que pasó y el por qué el desprecio del nuevo gobierno a la ciencia y la tecnología.

En agosto de 2018, el presidente se reunió con la comunidad científica y se comprometió a incluir sus propuestas en el PND, pero eso no ocurrió. Los científicos están preocupados y sorprendidos sobre la actitud del nuevo gobierno.

Las prioridades del presidente están en los programas sociales de corte clientelar que entregan recursos a su nombre en busca de hacerse del apoyo de una gran base social. Él ha dicho que ya son 14 millones los mexicanos que de manera directa reciben recursos de su gobierno.

En la lógica política -paternalista, corporativa y clientelar- del presidente, la comunidad científica es un sector muy pequeño que no le representa nada. En su lógica la ciencia, la tecnología y la innovación no tienen rentabilidad política. Él todo lo ve desde ese ángulo.

Twitter: @RubenAguilar

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